Те, кто часто смотрит американские фильмы (или хотя бы пару раз смотрел «Симпсонов»), примерно представляют себе, что такое комиксы - что-то типа журнальчиков с яркими обложками, которые скупают дети и толстые одинокие взрослые в тяжёлых очках а-ля классический ботаник. То есть, это нечто такое, о чём лучше не говорить в компании интересных продвинутых людей.
А вот и нет! На смену штампованным комиксам пришли графические романы - роскошные издания хорошего книжного формата, в которых качественные взрослые истории удачно перекликаются с разнообразной графикой уровня престижных современных художников.
До России культура графических романов добралась совсем недавно. А все лучшие вещи вышли на русском языке максимум в пределах пяти лет, что ничтожно мало для знакомства читателя с миром необычной литературы.
«Пятница» уже в курсе, что графические романы - это круто! Попробуйте и оцените сами: мы собрали для вас двадцать лучших новых графических романов, выпущенных на русском языке за последние несколько лет. Вас ждут хорошо известные имена и совсем неизвестные авторы, которым только предстоит завоевать внимание любителей комиксов по всему миру.
Скотт Снайдер, Рафаэль Альбукерке, Стивен Кинг «Американский вампир»
1920-е. вампиры, блеск Голливуда, ммм... И всё это - при участии Короля Ужасов! Великий американский писатель Стивен Кинг всегда был, что называется, на острие моды. Он родился и вырос в те времена, когда комиксы были уделом непритязательных подростков и странных взрослых дядек, которые вместо походов на свидания перебирали свои потрепанные коллекции. К счастью, это время улетело со свистом, уступив место Эре Графических Романов - качественных комиксов с сюжетами уровня отличной современной литературы и графикой уровня полноценного художественного искусства. Именно этот сплав культур воплощает в себе «Американский вампир» - никаких слащавых зубастых мальчиков и огромных манга-глаз. Только нуар, тлен и безысходность в лучших своих проявлениях.
renegadecinema.com
Майк Кэри «Люцифер»
Давайте признаемся честно: хорошие мальчики и правильные девочки в качестве главных героев фильмов, сериалов, книг и комиксов - это скука смертная! Воительницы вроде Баффи и даже милашки вроде Кларка Кента медленно, но верно уходят в прошлое. Теперь бал правят плохиши и прочие инфернальные личности с многогранной натурой. Как, например, Люцифер - дьявол собственной персоной. Впервые именно этот персонаж в именно таком амплуа появился в другом культовом графическом комиксе «Песочный человек» под авторством Нила Геймана. К Гейману мы ещё вернёмся, а пока - многосерийные похождения Падшего. На Земле сын Ада владеет элитным ночным клубом и наслаждается всеми удовольствиями мира смертных. Правда, недолго, поскольку высшие силы без обаятельного воплощения зла и шагу ступить не могут.
Билл Уиллингхэм «Сказки»
Очень популярный в последнее время телесериал «Однажды в сказке» только подтвердил прочно сложившуюся тенденцию: зрители любят истории-перевертыши. К такому же выводу пришёл автор графических романов и писатель Билл Уиллингхэм, положив начало новой серии в жанре городского фэнтези. Суть в том, что все эти чудесные волшебные герои, которыми восхищаются маленькие мальчики и девочки, на деле - самые обычные люди-звери из плоти и крови. Но, конечно, с необычными способностями и судьбами. Никто из них не намерен открыто жить среди простых смертных, и потому разношёрстная сказочная компания основала нечто вроде тайной коммуны под названием Сказкитаун, затерянной в самом обычном жилом районе Нью-Йорка.
Хуан Диаc Каналес, Хуанхо Гуарнидо «Блэксэд»
Как можно не любить котиков? Особенно порочных чёрных котиков с саркастическим взглядом и дымящейся сигаретой между белоснежных острых клыков... И всё это под маркой «18+»! Эмоционально яркая латиноамериканская феерия хорошего вкуса и пушистых героев с замашками Микки Рурка удалась на славу - этот графический роман заработал не одну престижную премию комикс-мира, ни говоря уже о любви преданных поклонников. Без кота - как известно - и жизнь не та. А занимается этот роскошный крипи-кот по имени Джон Блэксэд довольно типичным для комиксов делом - промышляет услугами частного детектива. Коррумпированный американский мегаполис, конечно же, всячески сопротивляется суровому самопровозглашённому блюстителю закона и порядка с крутым нравом, так что скучно читателям точно не будет.
Нил Гейман «Смерть. Цена жизни. Время жизни»
Ещё один изящный экзерсис в сторону «Песочного человека», но на этот раз - уже от самого оригинального автора. Его удивительная способность превращать банальных, казалось бы, и совершенно заезженных героев в уникальные образы не знает границ. У любого проходного художника и автора Смерть получилась бы либо типичной старухой с косой, либо коварным плутом мужского рода, либо ещё каким-нибудь привычным шаблоном. А как вам Смерть, которая любит сказки про Мэри Поппинс и периодически берёт выходной, чтобы насладиться жизнью людей? А как вам её совсем не «смертельная» внешность маленькой милой девочки и ласковый характер вкупе с добрым сердцем? Пожалуй, такое описание больше подошло бы Жизни, но кто сказал, что Смерть - это так уж плохо? В общем, истории Нила это не только качественное фэнтези и великолепная графика. Это ещё и очень правильная мысль, идущая красной линией через всю книгу: цените каждый свой день, как это умеет делать Смерть.
Брайан К. Вон, Фиона Стэплз «Сага»
В России этот комикс ещё не успел набрать сумасшедшую популярность, которая полагается ему по праву. Может, всё дело в том, что скупая аннотация не передаёт и половину очарования серии графических романов о смешении всевозможных рас и характеров? Те, кто уже успел познакомиться с «Сагой», в один голос утверждают - это настоящее событие в мире интеллектуального арта! Судите сами - речь вроде бы идёт о классической истории «Смешанная семья с ребёнком на руках в поиске лучшего места для счастливой семейной жизни». А на деле - безумное, сюрреалистическое, потрясающее месиво героев и образов, которые вы не встретите ни в одном другом комиксе. Тут вам и вселенские войны, и загадочные миры, и любовь на века, и чудо-ребёнок, и котики, и soft porno, и роботы, и многое-многое-многое другое. Маленький совет: смакуйте помаленьку. Кстати, этот графический роман 18+ - присутствуют откровенные сцены и оригинальные ругательства.
Грант Моррисон, Дэйв МакКин «Бэтмен. Лечебница Аркхем. Дом скорби на скорбной земле»
Хотя этот комикс - простите, отличный графический роман, конечно же! - трудно назвать новым, для русскоязычного читателя он всё-таки в новинку. Поскольку бум на такую необычную литературу в нашей стране пришёл буквально в пределах пяти-шести лет назад, «Лечебница Аркхем» и «Дом скорби на скорбной земле» для нас именно что новинки. Это одновременно и ностальгия по стареньким мультикам про Бэтмена, и совершенно новый взгляд на его историю - мрачный, серьёзный, наполненный глубоким психологизмом. Взять за основу романов самое мрачное место вселенной DC - психиатрическую лечебницу, где томятся многочисленные враги Бэтмена - было серьёзным шагом. Тут не место пафосным героям, здесь правят боль, гнев и безумие. Их воплощения - Загадочник, Глиноликий, Кожаное Лицо, Макс Зевс, Безумный Шляпник, Крок... И, конечно, неподражаемый Джокер.
Арт Шпигельман «Маус»
Есть просто комиксы, есть добротные графические романы, а есть Книги. Книга «Маус», например, получила... Пулитцеровскую премию! Это беспрецедентный случай в истории современной литературы. Безусловно, жюри крупных премий порой «балуется», награждая очень неоднозначных авторов, но такого никто не ожидал, это факт. Итак, о чём, собственно, речь? Отец Арта - Владек - рассказал своему сыну историю Холокоста, в которой лично поучаствовал. Не по своей воле, конечно, как и тысячи других евреев. И гетто, и Освенцим, и Дахау - всё это нашло отражение в истории Арта, которую он попытался переосмыслить через странные образы животных. Мыши-евреи, Коты-немцы, Лягушки-французы... Комичность подачи только сыграла на руку трагедии сюжета. В общем, этот тот редкий случай, когда читать нужно обязательно!
Брайан Ли О’Мэлли «Шансы»
Автор легендарной серии комиксов про Скотта Пилигрима не устаёт радовать поклонников новыми крутыми историями. Отойдя на время в сторону от своего любимого героя, он создал совершенно новый сюжет про молодого, талантливого и очень неудачливого шеф-повара Кэти. Понятно, что, когда дела совсем не ладятся, ужасно хочется бросить всё, лечь спать и подождать, пока оно как-нибудь само. Кэти приходится нелегко - её ресторан не радует доходами, денег всё меньше, а перспективы так себе. Однажды она находит в своей комнате «набор Алисы из Страны Чудес»: блокнот, гриб и записку. Нужно всего-то записать в блокнот то, что подлежит исправлению, съесть гриб и лечь спать. Чем хороши комиксы Брайана, так это сочетанием несочетаемого - вполне серьёзная история об экзистенциальных страхах и жизненных трудностях в яркой мультяшной рисовке под соусом отличного юмора.
Луис Ройо, Ромуло Ройо «Malefic Time»
Первой нашей десятке жизненно не хватает хорошего фэнтези-арта! Например, от известного на весь мир испанского художника Луиса Ройо, который славится отличной эротической живописью. Вместе с сыном Ромуло он создал серию книг о воительнице Луч Малефик, которой предстоит сыграть важную роль в борьбе Света и Тьмы. «Время Малефик» - классическая антиутопия. К 2038 году человечество оказывается на грани полного саморазрушения. Луч росла под руководством Учителя, который тренировал её и наставлял в искусстве магии. Но однажды бросил посреди разрушенного и залитого кровью Нью-Йорка - разбираться в одиночестве со своей судьбой и предназначением в этом странном мире.
beardsandbones.ru
На этом первая часть увлекательного знакомства подошла к концу. Не забывайте следить за обновлениями - во второй части вас ждёт ещё больше интересностей и новинок, а также бонус для тех, кто всерьёз заинтересовался культурой графических романов.
Екатерина Осипова
Теги:
Отличия между комиксами для детей и графическим романом, однако, все же есть, и они существенные. Во-первых, темы. Они очень часто не подходят для детей, так что существуют обоснованные возрастные ограничения. Во-вторых, повышенная цена, поскольку издаются эти книги в твердом переплете, на хорошей бумаге, с дополнительными, ранее не публикованными, материалами и т. д. В-третьих, довольно часто бывает так, что над ними трудится небольшое количество людей, а иногда и вовсе один человек.
Такие одинаковые и такие разные
Сами графические романы тоже отличаются друг от друга, например, по стилю, в котором они создаются: Собственно, «комикс». Это еще называется «американским стилем». Большинство журналов DC и Marvel. Супергеройские (Человек-паук, Халк) и те, где героями в трико не пахнет (Конан). К этому направлению можно отнести еще графические новеллы, которые выгодно отличаются качеством рисунка, по сравнению со своими «коллегами» по стилю. К примеру, «300» Фрэнка Миллера. Фрэнк Миллер - безумный гений от комиксов, иллюстратор и режиссер. Знаменит такими работами, как «300» и «Город грехов». Несмотря на то, что Миллер считается одним из самых авторитетных авторов комиксов в мире, большинство фанатов сходятся во мнении, что лучшие свои работы он уже создал, а новые безнадежно отстают по своему качеству.
Фрагмент из «Города грехов»
В подобном стиле созданы и многие другие произведения, такие как «Хранители», «Город Грехов», «В - значит Вендетта». Отличаются они серьезностью поднимаемых тем, очень большим объемом. Аудитория у этих книг взрослая.
Существует еще стиль BD (La Bande Dessinee - «Рисованные полосы»). Это европейский комикс. Раньше, его принято было называть французским, так как большая часть европейских комиксов издается на французском языке, да еще и в издательствах этих стран. Однако сейчас авторы комиксов «заселили» всю Европу, так что BD теперь - именно европейская рисованная история. Основное отличие от «американского стиля» - качество издания, содержание и уровень прорисовки. ВD - это твердый переплет, качественная бумага, большое число страниц (46–48, но чаще даже больше) и сцены «только для взрослых». Качество прорисовки обычно много выше, чем у графических новелл, созданных в «американском стиле». К BD относятся такие произведения, как «Блэксад » Хуана Диаса Каналеса и Хуанхо Гуарнидо или «Отсрочка» Жана-Пьера Жибры. Жан-Пьер Жибра - французский художник, автор множества известных работ. Среди прочего, можно отметить его скандально известный альбом «Пиноккия», который полон порнографии чуть более, чем наполовину, и который является своего рода переосмыслением всемирно любимой сказки Карло Коллоди. Другие его работы не имеют ничего общего с «Пиноккией» и, как правило, трогательны и печальны.
Фрагмент из комикса «Отсрочка»
«Рисованные истории», которые еще принято называть «русским стилем». А вот их довольно немного. Но ситуация постепенно меняется. Разумеется, каждый автор выбирает свой собственный путь, но большая их часть предпочитает именно стиль BD. Многие поклонники европейских комиксов даже причисляют «рисованные истории» к жанру «русское BD». Представителями этого направления можно назвать Александра Ерёмина с его BD «Хакер» и Романа Сурженко, автора «Велеслава ». Александр Ерёмин - российский художник, автор настоящей космической BD-истории «Максим», которая печаталась частями в журнале «Навигатор игрового мира». Александр работал над многими интересными проектами, которые, к сожалению, свет не увидели. К ним относится «Цикл Башен», который создавался совместно со сценаристом Жаном-Стефаном Кнейпом. Начиная с 1998 года Александр публикуется в бельгийском издательстве «Джокер», которое выпускает его «Хакера».
Фрагмент комикса «Хакер»
Темы, о которых тяжело, но необходимо говорить
Пожалуй, все-таки самое главное, что отличает графические романы от комиксов, - это их темы. Уже довольно давно является распространенной практикой писать и рисовать так называемые автобиографические графические романы. Автор истории и главный герой в ней - один и тот же человек или его ближайшее окружение. Чаще всего катализатором основного действа являются такие печальные события, как болезни близких или военные конфликты. Примеров подобных романов весьма много. И о них мы поговорим далее.
Роман «Священная болезнь» - это история одной французской семьи, изложенная в виде комикса. Но какого! Есть семейство Бошар. Папа, мама, два сына и дочь. И все бы было замечательно, но у старшего сына начинают происходить эпилептические припадки. Постепенно, словно раковая опухоль, дающая метастазы, болезнь старшего сына начинает расползаться и на остальных членов семьи, превращая каждый их день в борьбу за здоровье ребенка. Можно сказать, что это именно тот случай, когда рисунок неотделим от текста. Там, где слова бессильны, в дело вступают иллюстрации, поражающие воображение одновременно натуралистичностью и фантасмогоричностью.
Здесь все, абсолютно все, что происходит с героями или, скажем, в жизни самой Франции, показывается через призму восприятия собственных эмоций и чувств Пьера-Франсуа Бошара, младшего сына. И постепенно читатель начинает погружаться все глубже в историю семейства, а тем временем рисунки меняются, меняются мысли и ощущения героя, и все вокруг, кажется, уже совсем теряет свою реалистичность.
Страница из графического романа «Священная болезнь»
«Маус . История выжившего» - авторский комикс Арта Шпигельмана, который повествует о жизни его отца, польского еврея, пережившего холокост. Одной из особенностей комикса является изображение главных и второстепенных героев в виде животных. Так, например, евреи - мыши, немцы - кошки, поляки - свиньи, американцы - собаки, а французы - лягушки. Этот ход используется для того, чтобы продемонстрировать абсурдность восприятия разными народами друг друга, для высмеивания клише, политических и национальных особенностей.
Ужасы войны изображены с жесткой правдоподобностью, а за судьбами героев следишь с неослабевающим интересом. Уровень сопереживания настолько высок, что иногда приходится откладывать книгу в сторону: настолько суровые, бесчеловечные, дикие вещи описываются там. Разум отказывается воспринимать увиденное. Однако книга вновь открывается, и история рассказывается дальше. Эта большая, тяжелая и важная работа Арта Шпигельмана была отмечена Пулитцеровской премией в 1992 году. Это единственный комикс, удостоенный данной премии.
Страница из комикса «Маус
. История выжившего»
Также хотелось бы упомянуть графический роман Алёны Камышевской «Мой секс», который рассказывает вовсе не о том, как, когда, с кем и сколько раз. Он о другом. О поиске себя, своей любви. О том, как вырастить в себе само умение любить. О том, как брать себя в руки, когда они опустились от бессилия. А еще о том, как искать приключения на все части своего тела.
Читая его, можно поразиться тому, что испытывают и чувствуют женщины каждый день. Начиная от борьбы с самой собой, своими чувствами, эмоциями, мыслями и желаниями, а заканчивая тем, как видят и как относятся к тебе мужчины. Конечно, множество ситуаций в книге создавались не какой-то волей случая, а непосредственно самой героиней, которую постоянно преследовало Желание, но тем не менее были ситуации, когда героиня чувствовала на собственном примере, что это такое, когда в тебе видят только лишь сексуальный объект. Грязные приставания, намеки, похотливые взгляды. Очень легко тронуться умом и разочароваться в мире. Тем более в таком мире, в котором люди так упрямо и лицемерно выстраивают препятствия, стены, накладывают табу, однако в следующий же миг предаются всему тому, что стремились заклеймить, запретить, ограничить.
Страница из графического романа «Мой секс»
Графические романы, в которых все не так просто
Есть такие произведения, которые лишь на первый взгляд кажутся простыми и вполне понятными, однако при повторном прочтении обнаруживается, что не все темы были замечены, не на все вопросы найдены ответы. Именно о таких загадочных вещах и пойдет речь.
«Бэтмен . Лечебница Аркхэм» отличается от других комиксов про Бэтмена и от остальных супергеройских, да и других комиксов. Рисунок здесь - первое, ради чего стоит смотреть и пересматривать этот графический роман. Словами его не описать, это необходимо видеть. Второе - это сценарий, который положен в основу произведения. Он очень сложен, многогранен и полон всяческих отсылок к мифологии и религии, пронизан символизмом и скрытыми смыслами. С первого раза охватить и заметить все невозможно. Да и со второго тоже. Привычные образы героев и образ злодея переворачиваются с ног на голову, так что у читателя может случиться натуральный разрыв шаблона, ведь можно ожидать от комикса все, но не такое. Отдельное удовольствие после прочтения самой истории - читать сам сценарий. Такое удовольствие от чтения получить удается далеко не всегда, а здесь - концентрированный кайф, прямиком в центр удовольствия.
Страница из графического романа «Бэтмен . Лечебница «Аркхэм »
Графический роман «В - значит «Вендетта», написанный Аланом Муром и нарисованный Дэвидом Ллойдом, являет собой уникальный образец серьезного графического, именно что, романа. Англия - одна из главных героинь этой книги. Но это совсем иная Англия, не та, к которой все привыкли. Тоталитарный режим, громкоговорители, которые объявляют о начале комендантского часа, отсутствие свободы слова, цензура, патрули на ночных улицах и диктатор у власти. Именно такая Англия - героиня «Вендетты». Но появляется человек в фарфоровой маске Гая Фокса, который бросает вызов порочной Власти, уничтожая ключевые фигуры на шахматной доске английского тоталитаризма.
Этот графический роман - ранняя работа Алана Мура, однако уже здесь заметен фирменный стиль автора: он предлагает сложные ситуации, вопросы, идеи и не менее сложные пути, которыми могут пойти люди, чтобы получить ответы и решить задачи. Рисунок Дэвида Ллойда лишь напоминает о том, где находится читатель: его мрачный и строгий стиль, напоминающий газетные полосы, показывает нам состояние людей, страны, городов, улиц, квартир. И из подобного стиля появляется своего рода хроника реальных событий, в которую невозможно не поверить.
Страница из графического романа «В - значит «Вендетта »
Целый новый мир открылся на некоторое время перед читателем. Далеко не все удалось охватить в рамках одной статьи. Слишком много романов осталось за рамками повествования, хотя они, безусловно, заслуживают не меньше внимания, чем те, что были упомянуты в этой статье. Графические романы - удивительные собеседники, которые могут рассказать не только о веселом или очень грустном, тяжелом или печальном, но и важном, ценном. Этим удивительным произведениям необходим лишь собеседник. Может быть, это читатель данной статьи?
graphic novel ), англиц. графическая новелла - один из форматов комиксов . Представляет собой объёмный роман , в котором сюжет передаётся через рисунок, а текст играет вспомогательную роль. Термин часто используется авторами комиксов, чтобы отделить своё творчество от комиксов малого формата, издаваемых периодически.По содержанию такие произведения обращены чаще всего к взрослой аудитории и накладывают ограничения по возрасту к аудитории (англ. adult content ). Графические романы отличаются от традиционных комиксов и манги не только сюжетом и качеством прорисовки, но также внешним видом и ценой. Издаются обычно в твёрдом переплёте на качественной бумаге, стандарт 46-48 страниц (бывают расхождения в бо́льшую сторону). Также отличием графического романа является то, что зачастую альбом создаёт один человек, максимум трое: сценарист-автор, художник и художник-колорист.
Основа графических романов
Графический роман в Европе
Графический роман в США
Длинное графическое произведение. Ориентировано на более взрослую аудиторию и также отличаются качественным сюжетом и прорисовкой. В США в отличие от Европы некоторые графические романы по объёму не превышают размер комиксов и издаются под мягкой обложкой. Очень популярно издание графических романов по вымышленным вселенным (Звёздные войны , Чужие), а также адаптация популярных фантастических романов (Хроники Амбера , Хоббит , Легенда о Дриззте).
Графический роман в России
В России жанр графического романа всё ещё находится на этапе зарождения. Причины тому, как принято считать [кем? ] , - предрассудки по поводу рисованных историй вследствие относительного позднего входа в общую культуру (во времена СССР рисованные истории считались примитивной забавой с Запада) и отсутствие какого-либо финансирования (на гонорары издательств нельзя жить, нет ни одной стимулирующей премии). Всего их было издано не более десятка. В России также проводятся фестивали
В последнее время на отечественных просторах можно все чаще увидеть красиво оформленные книжки с картинками. К уже привычной супергеройской тематике такие вещицы имеют весьма опосредованное отношение, хотя и представляют один и тот же жанр литературы и графики. Как вы уже догадались, речь идет о графических романах. К графическому роману можно отнести многие произведения, ведь определение жанра очень размытое. Но главное, что их объединяет это: шикарная или цепляющая рисовка, острые темы и малое количество авторов, чаще всего один. В этой подборке представлены наиболее интересные, нашумевшие и у нас, и за рубежом, романы разных лет, которые нельзя пропустить.1. «Город Грехов» Фрэнк Миллер
Открывает наш топ легендарный Фрэнк Миллер и его нуарная история, знакомая многим по со звездным составом на борту. Роберт Родригез, работая над фильмом, особенно бережно перенес на экраны лаконичный стиль и ограниченную цветовую палитру детища Миллера, чем немало порадовал поклонников. Перу и карандашу этого автора принадлежат не менее известная и так же экранизированная история про 300 спартанцев.Опасный и циничный Бейсин Сити, так же известный как Город Грехов, откроется вам с первых страниц во всей своей мрачной красоте. Герои цикла будут стараться выжить в нем, но город расставляет свои ловушки, в которые нельзя не угодить. Продажные женщины, грязные политики, безжалостные преступники, отчаянные копы – все это и намного больше ждет вас во вселенной Фрэнка Миллера.
2. «Скотт Пилигрим и его прекрасная маленькая жизнь» Брайан Ли О"Мэлли
Если вы не являетесь поклонником мрачных историй и непростых персонажей, то откройте для себя мир комиксов со Скотом Пилигримом. Причем перед чтением и рассматриванием этой истории в бумаге, можно посмотреть фильм, который вышел еще в 2010 году. Несмотря на некоторые отступления от оригинала, фильм вполне хорошо отражает происходящее на страницах и передает дух истории.Главный герой – это 23-летний парнишка, который не особо любит работать и активничать. Он увлекается видеоиграми, играет на басу в группе и проживает на квартире у своего друга нетрадиционной ориентации. Но однажды в городе он замечает девушку Рамону и влюбляется в нее. И для того, чтобы быть с ней, Скотту необходимо победить ее семерых супербывших.
3. «Бойцовский клуб 2» Чак Паланик, Кэмерон Стюарт
Если имя Тайлер Дерден для вас не пустой звук, то вы наверняка знакомы с историей «Проекта Разгром». Но если предыдущее предложение показалось вам полной ерундой, срочно идите смотреть «Бойцовский клуб», а лучше читайте легендарную книжку Паланика. В этом комиксе вы найдете продолжение истории, и хоть оно не принадлежит непосредственно автору, дух и атмосфера клуба здесь выдержана очень достоверно.В нарисованной истории сюжет развернется 10 лет спустя. Себастьян женился на любви всей своей жизни Марле, у них есть сын и небезызвестные группы поддержки у жены. Жизнь скучна и однообразна, и брак вполне закономерно трещит по швам. Марла решается на отчаянный поступок и выпускает на волю Тайлера. И будьте уверены, добром он не отплатит Себастьяну за свое долгое заточение.
4. «Танкистка» Джейми Хьюлетт, Алан Мартин
Культовый комикс, который вышел в далеком 1988 году и разорвал шаблон всему поколению восьмидесятых и девяностых. Не так давно комикс качественно перевели и переиздали для российской аудитории, что не может не радовать. Джейми Хьюлетт придумал и нарисовал не только Танкистку, его авторству принадлежат все образы и клипы группы Gorillaz.С первых страниц комикса на вас подует ветром бунтарства и противостояния системе. Главная героиня ездит на танке, пьет все что горит, одевается как хочет и спит с кем хочет. Она яркий собирательный образ панков тех лет, но в то же время Танкистка выглядит свежо и современно для сегодняшнего читателя. Готовьтесь к черному юмору и тотальному сумасшествию!
5. «Блэксэд» Хуан Диаc Каналес, Хуанхо Гуарнидо
Великолепный графический роман, тонко выдержанный в жанре неонуар, был издан в 2000 году во Франции, но разошелся далеко за ее пределы. Великолепный стиль рисовки сочетающийся с динамичным сюжетом и непростыми темами принес авторам славу, признание и ворох наград.Жизнь полна остросюжетных поворотов, неожиданных заданий и судьбоносных встреч. Он будет расследовать самые опасные и сложные преступления, регулярно вступая в конфронтации с продажными политиками и нечистыми на руку копами. Его город скрывает грязные тайны и только хватит смелости, чтобы вытащить истину на поверхность и воздать преступникам по заслугам.
6. «Трансметрополитен» Уоррен Эллис, Дэрик Робертсон
Если фраза «У нас было 2 пакета травы, 75 таблеток мескалина, 5 упаковок кислоты…» отзывается у вас приятным чувством в груди, а термин «гонзо-журналистика» вызывает яркие ассоциации, то обратите внимание на этот комикс для взрослых. Особенно он вам понравится, если вы поклонник жанра киберпанк, но и для фанатов Хантера Томпсона будет что почитать.Спайдер Иерусалим обладает скверным характером, вредными привычками и дурной славой. Но помимо этого он обаятельный гонзо-журналист, который посвятил себя войне с политиканами и прогнившей системой антиутопичного города будущего. Черный юмор, неконтролируемый сарказм и только для взрослых!
7. «Хранители» Алан Мур, Дэйв Гиббонс
Комикс всех времен и народов, который всколыхнул общественность навсегда останется в рядах лучшей литературы. Творение Алана Мура входит в школьную программу в штатах, абсолютный бестселлер на всех популярных торговых онлайн площадках и собиратель огромного количества наград.Альтернативная Америка восьмидесятых годов. Супергерои дискредитированы и не являются спасителями человечества, а ведут размеренную жизнь обычных граждан. В собственной квартире убит бывший супергерой, и это наводит на мысль одного из персонажей, что приведен в действие некий зловещий план. Он пытается предупредить других особенных людей, после чего события развиваются с бешеной скоростью и непредсказуемыми происшествиями.
8. «V – значит вендетта» Алан Мур, Дэвид Ллойд
Еще одно творение Мура, которое легло в основу одноименного фильма и подарило поклонникам узнаваемую маску Гая Фокса – анонимного борца с системой. Наград, как предыдущий комикс, эта история не собрала, зато навсегда ушла в народ: протестующий революционеры любят скрывать свое лицо под маской Анонимуса.В повествовании изображается альтернативная Англия, в которой господствует тоталитаризм. Оппозиции в стране нет, свободы мысли и передвижения тоже нет, есть только правящая верхушка, решающая за всех. Но появляется смельчак с фарфоровой маской на лице, готовый бороться с системой и желающий вернуть людям их право на собственную жизнь.
9. «Сказки» Билл Уиллингхэм
В оригинале этот цикл носит название «Fables» и он выходил каждый месяц в период с 2002 по 2015 год. Выпусков в нем ни много ни мало, целых 150 штук! Но проект не просуществовал бы так долго, если бы не был горячо любим публикой. Цикл особенно придется по душе тем, кто питает нежные чувства к детским сказкам и их смелым переосмыслениям.Автор объединил все героев известных сказок в рамках одного района Сказкитаун, который располагается где-то в Нью-Йорке. Сказочные персонажи работают и живут обычной жизнью, но с ними случаются и разные неприятные ситуации. Сестру Беллы Снежки убили, и по следам преступников идет Серый Волк по имени Бигби. Раскроет ли он преступление и как скажется это на всех обитателях сказочного мира?
10. «Шараз-де» Серджо Топпи
Увлекались ли вы в детстве сказками тысячи и одной ночи? Манили ли вас тогда тайны жаркого Востока? Если ваши ответы положительны, то вам нужно обязательно ознакомиться с этим графическим романом. Итальянец Серджо Топпи оригинально переосмыслил великий памятник литературы и заключил под обложку книги мастерские рисунки и богатый материал.За основу сюжета взята та же история: девушка вынуждена спасать свою жизнь от не ведающего жалости царя. Для этого она рассказывает ему одиннадцать сказок, которые наполнены сложными вопросами о жизни и предназначении человека. Удивительная графика сплетается с глубокими историями, и выводит это самобытное произведение далеко за пределы своего жанра.
В России жанр графического романа всё ещё находится на этапе зарождения. Причины тому, как принято считать, - предрассудки по поводу рисованных историй вследствие относительного позднего входа в общую культуру (во времена СССР рисованные истории считались примитивной забавой с Запада) и отсутствие какого-либо финансирования (на гонорары издательств нельзя жить, нет ни одной стимулирующей премии). Всего их было издано не более десятка. В России также проводятся фестивали комиксов и графических романов, крупнейший из которых - КомМиссия . В Петербурге с 2006 года каждую осень проходит фестиваль Бумфест , в рамках которого устраиваются встречи с известными авторами комиксов, ретроспективные и актуальные выставки как российских, так и зарубежных авторов.
- Аскольд Акишин («Моя комикс-биография», «Лес»)
- Иван Ешуков («Боровицкий»)
- Елена Воронович, Андрей Ткаленко («Стерва»)
- Егор Ветлугин, Николай Писарев («Предметы»)
- Роман Сурженко («Велеслав»)
Напишите отзыв о статье "Графический роман"
Ссылки
|
||||||||||||||||||||||||||
Отрывок, характеризующий Графический роман
Князь Андрей шел за ней с учтивым и грустным выражением.– Ты постарел, Тихон, – сказал он, проходя, старику, целовавшему его руку.
Перед комнатою, в которой слышны были клавикорды, из боковой двери выскочила хорошенькая белокурая француженка.
M lle Bourienne казалась обезумевшею от восторга.
– Ah! quel bonheur pour la princesse, – заговорила она. – Enfin! Il faut que je la previenne. [Ах, какая радость для княжны! Наконец! Надо ее предупредить.]
– Non, non, de grace… Vous etes m lle Bourienne, je vous connais deja par l"amitie que vous рorte ma belle soeur, – говорила княгиня, целуясь с француженкой. – Elle ne nous attend рas? [Нет, нет, пожалуйста… Вы мамзель Бурьен; я уже знакома с вами по той дружбе, какую имеет к вам моя невестка. Она не ожидает нас?]
Они подошли к двери диванной, из которой слышался опять и опять повторяемый пассаж. Князь Андрей остановился и поморщился, как будто ожидая чего то неприятного.
Княгиня вошла. Пассаж оборвался на середине; послышался крик, тяжелые ступни княжны Марьи и звуки поцелуев. Когда князь Андрей вошел, княжна и княгиня, только раз на короткое время видевшиеся во время свадьбы князя Андрея, обхватившись руками, крепко прижимались губами к тем местам, на которые попали в первую минуту. M lle Bourienne стояла около них, прижав руки к сердцу и набожно улыбаясь, очевидно столько же готовая заплакать, сколько и засмеяться.
Князь Андрей пожал плечами и поморщился, как морщатся любители музыки, услышав фальшивую ноту. Обе женщины отпустили друг друга; потом опять, как будто боясь опоздать, схватили друг друга за руки, стали целовать и отрывать руки и потом опять стали целовать друг друга в лицо, и совершенно неожиданно для князя Андрея обе заплакали и опять стали целоваться. M lle Bourienne тоже заплакала. Князю Андрею было, очевидно, неловко; но для двух женщин казалось так естественно, что они плакали; казалось, они и не предполагали, чтобы могло иначе совершиться это свидание.
– Ah! chere!…Ah! Marieie!… – вдруг заговорили обе женщины и засмеялись. – J"ai reve сette nuit … – Vous ne nous attendez donc pas?… Ah! Marieie,vous avez maigri… – Et vous avez repris… [Ах, милая!… Ах, Мари!… – А я видела во сне. – Так вы нас не ожидали?… Ах, Мари, вы так похудели. – А вы так пополнели…]
– J"ai tout de suite reconnu madame la princesse, [Я тотчас узнала княгиню,] – вставила m lle Бурьен.
– Et moi qui ne me doutais pas!… – восклицала княжна Марья. – Ah! Andre, je ne vous voyais pas. [А я не подозревала!… Ах, Andre, я и не видела тебя.]
Князь Андрей поцеловался с сестрою рука в руку и сказал ей, что она такая же pleurienicheuse, [плакса,] как всегда была. Княжна Марья повернулась к брату, и сквозь слезы любовный, теплый и кроткий взгляд ее прекрасных в ту минуту, больших лучистых глаз остановился на лице князя Андрея.
